La RoyaL Légendaire
Collectif artistique
La Royal Légendaire est un collectif artistique qui propose une déambulation
dans les paysages du sud-ouest, les manuscrits et l’art. Installations de street-art
« comme une acupuncture du territoire », expositions et publications
se succèdent.
Par l’art qu’ils installent dans la rue et les campagnes, leur volonté est avant tout
de générer de la discussion, de frictionner la mémoire.
Leur voyage autant humain qu’artistique les mène dans un imaginaire fécond et
populaire.
« La parole est moitié à celui qui la donne et à moitié à celui qui l’écoute »
Une oeuvre de street-art est à moitié à celui qui l’a peint à moitié à celui qui la voit.
Nous vous prions de découvrir nos projets :
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Sélection Expositions
2024
Essaie comme Montaigne.
Full Gallery,Moi(s) Montaigne
Bordeaux.
Montaigne en Mouvement.
Résidence artistique, Castillon-la-Bataille, Saint-Michel de Montaigne.
Adour Fabulae.
Résidence artistique /Galerie du Moïsan,
Vieux-Boucau.
2023
Centenaire de la naissance de Bernard Manciet. Sabres, ALCA, OARA, Nouvelle Aquitaine.
Légendaire Landes. Maison de l’Oralité et du Patrimoine, Capbreton.
Meravilha. La galerie d’art de l’Atrium, Dax.
Le Projet
"Essaie Comme Montaigne"
L’exposition “Essaie comme Montaigne” a eu lieu à la Place du Palais à Bordeaux du 8 au 30 novembre 2024, dans le cadre du Moi(s) Montaigne organisé par le Centre Montaigne (Université Bordeaux Montaigne).
L’Agence en résidence accueille cette démarche artistique immersive et contemporaine, qui revisite la pensée de Montaigne à travers l’art et le territoire. Invités par l’association Montaigne en Mouvement cet été, les artistes de la RoyaL Légendaire ont parcouru la frontière entre Dordogne et Gironde, recréant le lien entre Montaigne et ses terres par des installations éphémères et un travail multidisciplinaire, mêlant poésie, photographie et dialogue.
Le photographe Tchane Ok a documenté ce périple rural, capturant les rencontres et les installations de street art dans les villages avoisinant le Château de Montaigne.
LA QUESTE DU TERRITOIRE
Aller dans les profondeurs d’un territoire, c’est s’adonner aux vertiges du vivant et des éléments qui le composent.
Matières premières et ressources inépuisables d’Imaginaire.
COURBE I
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A la manière de l'archéologue, nous avons reconstitué une sépulture disparue dans le sud-ouest de la France. Cet acte de reconstitution, en une peinture légendaire (220x120) installée dans une abbatiale isolée, a lancé le projet sur les pas de la matière de Gascogne.
COURBE II
Nous avons continué notre exploration physique et symbolique du territoire à travers Lahire, unique figure historique dont le nom se trouve inscrit sur un atout du jeu traditionnel français. Le valet de cœur. Riche et déroutant voyage dans la symbolique des images.
COURBE III
Rompus à la force des images légendaires issues d’un territoire spécifique, nous avons dressé des apparitions peintes face aux agressions du monde moderne.
LES GUETTEURS DU LÉGENDAIRE
Nous cherchons dans le souffle des origines, la petite mélodie qui rappelle que tout fut légende et crainte ailée de respect. Amour d’une éclosion ou d’un lever de soleil.
L’attention au monde, nous guettons cette légende première.
Qui peut se vanter de créer ? Traduire est déjà beaucoup.
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Légendaire
Landes
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Légendaire
Landes
AUDIO-GUIDE
Pour l’occasion, nous avons conçu des œuvres picturales amplifiées d'un audio-guide à la croisée de la narration et des chants mystiques griotiques.
Le dispositif incite à une expérience de regard appronfondi dans une peinture à l'écoute d'un territoire.
Exposition
LA MOP
Maison de l’Oralité et du Patrimoine de Capbreton.
Nous avons été invités à présenter le projet Légendaire Landes en résonance du
39 ème festival international de conte de Capbreton.
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Galerie la gare de l'art
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LES NŒUDS
D'après une étude du Béatus de Saint-Sever, manuscrit enluminé au
XI ème siècle.
Une série de nœuds pour plonger dans un univers coloré et envoutant.
Les nœuds à faire ou à défaire, comme tant de chemins à parcourir.
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L’ARBRE D’OR
Surnom du pin des landes.
L’arbre d’or évoque la valeur économique, et la transcende en renvoyant à l’alchimie : la transmutation de la chlorophylle en or.
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LES PINS COURBES
Nous sommes allés une fois encore chercher le fantastique dans la réalité.
A l'occasion d'une grande caminade, le long du littoral, nous avons rencontré de magnifiques pins courbes.
"D’avoir tant sélectionné la rectitude,dans le monde subtil la courbe est reine."
Twin Pine Paradox
Dans le cadre des deuxièmes Nuits des Forêts, La RoyaL s'est vue confier le volet artistique pour la gare de l'Art au coeur des Landes de Gascogne.
La RoyaL en a profité pour explorer notre rapport à l’arbre majoritaire et quasi mono-culturel des Landes : Le Pin.
Entre amour et desamour, pourtant partout où il y a des pins, un frisson nous parcourt.
Meravilha
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Le « merveilleux » raconte l’immensité des temps d’un territoire et touche au cœur joyeux de l’enfance.
PERIOD ROOM
Les œuvres street-art de la RoyaL ont créé des remous dans le territoire, et la presse écrite a documenté leur mystère. Une enquête a été lancée pour mettre la main sur le ou les auteurs des oeuvres artistiques. (voir presse)
Ce période Room en est la mise en abîme.
Et l'inspecteur "Dicharry" dit le Renard basque, la personnification.
LES ŒUVRES INTERACTIVES
Le « merveilleux » raconte l’immensité des temps d’un territoire.
Teaser Meravilha
image Loula Productions
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Reportage Tv
Galerie ATRIUM
Une constante de notre démarche, nous travaillons avec l’histoire, le temps et l’espace.
L’opportunité d’exposer dans l'Atrium de Dax, nous a poussé à élaborer une expérience merveilleuse.
Pour l’occasion, nous avons mis l'accent sur la présentation des œuvres.
DES ACTEURS
La RoyaL a joué son propre rôle de trouble-makers en laissant croire à une occupation de l’Atrium.
Le contexte du vernissage coïncidant avec une grève nationale.
Blocage jusqu’à l’heure de « crever l’écran », et que le public entre ébloui dans l’exposition
« Meravilha ».
Chaque œuvre accompagnée d'un environnement propre, et acteur en personnifiant l’univers.
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Les premières « scènes de chasse »
connues ont été peintes, il y a une quinzaine de siècles.
Quel regard porter sur la chasse aujourd'hui?
Un sujet délicat.
Et néanmoins essentiel que l’on soit vegan ou carnivore, la chasse imprègne nos fibres plus que l'on ne saurait le reconnaître.
Meurtre et performance, accumulation, domination…
Et si la chasse et la perception que nous en avons, n’était que le reflet de nos sociétés ?
Scènes de chasse
Eclectik Galerie
Les animaux musiciens sont des figures que nous trouvons sculptées sur les chapiteaux des églises romanes. Ils se débusquent surtout à l'extérieur, l'exercice pour les voir consiste à tordre le cou.
Traduit en pop culture, ils sont les pokémons du 12e siècle.
Ce projet est en cours et nous désirons l'inscrire dans une démarche superflat.
Ici la RoyaL se place dans le sillage du japonais Takashi Murakami.
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L'ÂNE MUSICIEN
Dans la mesure où un animal instrumentiste est utilisé, la frontière entre genre
humain et animal est franchie.
Cette scène est insupportable pour les curetons de l'époque XIe-XIIe siècles.
En vrai, avec ses braiments dissonants, l'âne se trouvait être vraiment le pire des musiciens.
Le serait-il avec un vocodeur ?
Il est le Grand Désaccordeur.
Il participe de ce fait à la recherche de l'harmonie, par la rupture et le ravissement du silence.
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Attrape-moi si tu peux
Une scène d'amour d'un genre nouveau entre un lévrier et un lièvre.
Une scène de chasse du 11e siècle en mosaïque sur le sol de l'abbaye de Sorde.
Les animaux musiciens
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La RoyaL Dens l’Arena
Nous avons été poussés littéralement dans l’arène comme suite logique à notre volonté d’explorer la figure ancestrale du Taureau. Il ne fallait pas se débiner, une arène historique du Sud-Ouest, construite sur un ancien palais princier du douzième siècle, celui-là même érigé, paraît-il, sur les ruines d’un amphithéâtre romain...
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Books of kells
Le Books of kells est un manuscrit irlandais du IX e siècle. Les couleurs, les formes, les motifs, la qualité des traits sont d’une fraîcheur remarquable. Le style acide pop transcende les époques jusqu'à nos jours.
C'est le père du Minotaure. Figure que Picasso peindra, cherchera, sa vie durant. La RoyaL toujours affectionnant les origines, s'intéressera au Grand Taureau Blanc.
Le Grand Taureau Blanc
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De Lascaux à Picasso, Le taureau a accompagné l’art européen pendant près de vingt millénaires. Pour les artistes, il a été tout à la fois un sujet récurrent, un objet de fascination, une créature fantasmée et un emblème de l'énergie créatrice.
Michel Pastoureau
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APIS
La dança
deu taurs
Titre évocateur de l'œuvre de Dante Alighieri.
Il fallait au moins ça pour s’engager sur le chemin périlleux.
Le sujet animal via un traitement d’apparence drolatique, pousse la réflexion sur le rapport au vivant… dans ses retranchements…
